SODERBERGH Inova Outra Vez com MOSAIC, um Filme via App

O excelente cineasta Steven Soderbegh inova outra vez com MOSAIC, um filme diferente.

MOSAIC, já disponível nas lojas de apps, conta uma história de um condenado a morte pelo desaparecimento de sua esposa, uma escritora de livros infantis e os personagens que gravitam a sua volta. São seis horas de vídeo. A novidade é que há vários momentos em que você escolhe o rumo da história e/ou os ângulos em que quer ver determinadas cenas.

MOSAIC vai ser exibido como minisérie na HBO no início de 2018, em seis episódios.

No elenco, Sharon Stone,  Frederic Weller, Jennifer Ferrin e Garret Hedlund.

O que é MOSAIC: um filme, uma série de tv ou um app?

Soderbergh inovou outra vez.

 

Outstanding filmmaker Steven Soderbegh innovates again with MOSAIC, a different kind of film.

MOSAIC, already available in the app stores, tells a story of a man sentenced to death for the disappearance of his wife, a children’s book writer, and the characters who gravitate around him. It’s six hours of video. The novelty is that there are several times when you choose the direction of the story and / or the angles where you want to see certain scenes.

MOSAIC will be aired as a mini-series on HBO in early 2018, in six episodes.

In the cast, Sharon Stone, Frederic Weller, Jennifer Ferrin and Garret Hedlund.

What is MOSAIC: a movie, a tv series or an app?

Soderbergh innovated again.

 

 

 

THE NEW YORK TIMES Rasga Elogios para OS ÚTIMOS JEDI

Manohla Dargis, do NEW YORK TIMES, sobre OS ÚLTIMOS JEDI:

“O Sr. Johnson pegou o bastão – notadamente o mito de uma Jedi mulher  – que foi entregue ao Sr. Abrams quando ele se apresentou para reviver a série com “The Force Awakens“. O Sr. Johnson não precisa fazer importantes apresentações; Na maior parte, os protagonistas estavam no lugar, como em uma mitologia abrangente que, durante alguns períodos áridos, pareceu ser mais sustentada pela fé do fã do que qualquer outra coisa. Mesmo assim, ele tem que convencer você de que esses heróis e vilões que buscam crescer se encaixam emocionalmente, não apenas em um quadro branco de Lucasfilm, e que eles têm a leveza e o peso exigidos, o espírito e a grandeza inefáveis para revigorar um gigante pop-cultural. Que ele fez um bom filme não é apenas um fato; É o bolo inteiro.”

 

Manohla Dargis, of THE NEW YORK TIMES, about THE LAST JEDI:

“Mr. Johnson has picked up the baton — notably the myth of a female Jedi — that was handed to Mr. Abrams when he signed on to revive the series with “The Force Awakens.” Mr. Johnson doesn’t have to make the important introductions; for the most part, the principals were in place, as was an overarching mythology that during some arid periods has seemed more sustained by fan faith than anything else. Even so, he has to convince you that these searching, burgeoning heroes and villains fit together emotionally, not simply on a Lucasfilm whiteboard, and that they have the requisite lightness and heaviness, the ineffable spirit and grandeur to reinvigorate a pop-cultural juggernaut. That he’s made a good movie in doing so isn’t icing; it’s the whole cake.”

A Cena do Julgamento em PERFUME DE MULHER: Coragem e Integridade em Defesa Antológica Feita 25 Anos Atrás

 

No filme PERFUME DE MULHER, de Martin Brest, o personagem de Al Pacino(Coronel Slade) faz uma bela defesa do aluno o Charlie Simms (Chris O’Donnell) em seu julgamento pelo Comitê de Ética da Escola Baird:

  • Eu fui deixado sem nenhuma testemunha real. O testemunho do Sr. Willis não é apenas vago, não é fundamentado. A substância que eu estava procurando, Sr. Simms, deveria vir de você.
  • Eu sinto Muito.
  • Sinto muito, senhor Simms, porque sabe o que vou fazer, na medida em que não posso punir o Sr. Havemeyer, o Sr. Potter ou o Sr. Jameson? E não vou punir o Sr. Willis. Ele é a única parte deste incidente … que ainda é digno de se chamar de homem de Baird. Eu vou recomendar ao Comitê Disciplinar … que você seja expulso. Sr. Simms, você é um cover-up artist … e você é um mentiroso.
  • Mas não é um dedo-duro!
  • Com licença ?
  • Não, eu não acho que vou lhe dar licença.
  • Esta é uma merda de merda!
  • Por favor, veja o sua linguagem, Sr. Slade. Você está na escola Baird, não um quartel. Sr. Simms, vou dar uma última oportunidade para falar.
  • O Sr. Simms não quer isso. Ele não precisa ser rotulado … “ainda é digno de ser um homem Baird”.
  • Que diabo é isso?
  • Qual é o seu lema aqui? “Meninos, denuncie seus colegas de classe, salve seu segredo, qualquer coisa menos, vamos assá-lo gravá-lo na brasa”? Bem, senhores, quando a merda atinge o ápice, algumas pessoas correm … e algumas pessoas ficam. Aqui está Charlie encarando o fogo, e há George … escondido no bolso do grande pai. E o que você está fazendo? Você vai recompensar George … e destruir Charlie.
  • Você terminou, Sr. Slade? –
  • Não, só vou me aquecer. Não sei quem foi a este lugar. William Howard Taft, William Jennings Bryant, William Tell, quem quer que seja. Seu espírito está morto, se algum dia tiveram um. Foi-se. Você está construindo um navio de ratos aqui, uma embarcação para os dedos duros. E se você acha que está preparando estas meninos para a masculinidade, é melhor pensar novamente, porque eu digo que você está matando o espírito mesmo … esta instituição proclama que ela inculca. Que farsa. Que tipo de show vocês estão fazendo aqui hoje? Quero dizer, a única alma neste ato está sentada ao meu lado. Estou aqui para lhe dizer que a alma deste menino está intacta. Não é negociável. Você sabe como eu sei? Alguém aqui, e eu não vou dizer quem, ofereceu para comprá-lo. – Somente Charlie aqui não estava vendendo.
  • Senhor, você está fora.
  • Eu mostro para você o que é fora de ordem. Você não sabe o que está fora de ordem, Sr. Trask. Eu lhe mostraria, mas estou muito velho, estou muito cansado, também fodidamente cego. Se eu fosse o homem que eu fazia há cinco anos, levaria … um lança-chamas para este lugar! Fora ? Quem diabos você acha que está falando? Estive por aí, você sabe? Houve um tempo que eu pude ver. E eu já vi. Meninos como estes, mais jovens do que estes, seus braços rasgados, suas pernas decepadas. Mas não há como a visão … de um espírito amputado. Não existe uma prótese para isso. Você acha que está apenas enviando esse esplêndido soldado … de volta ao Oregon com o rabo entre as pernas, mas eu digo que você está … executando sua alma! E porque? Porque ele não é um homem de Baird. Homens de Baird. Você machucou esse menino, você vai ser um mendigo de Baird, você inteiro. E, Harry, Jimmy, Trent, onde quer que você esteja lá, fodam-se também!
  • Não demore, Sr. Slade!
  • Eu não terminei. Quando cheguei aqui, ouvi as palavras: “berço de liderança”. Bem, quando o galho quebrar, o berço vai cair, e ele caiu aqui. Caiu. Fabricantes de homens, criadores de líderes. Tenha cuidado com o tipo de líderes que vocês estão produzindo aqui. Eu não sei se o silêncio de Charlie aqui hoje … está certo ou errado; Eu não sou juiz ou jurado. Mas eu posso te dizer isso: ele não vai vender ninguém para comprar seu futuro! E isso, meus amigos, é chamado de integridade. Isso é chamado de coragem. Agora, isso é o que os líderes devem ser feitos. Agora eu vim à encruzilhada na minha vida. Eu sempre soube qual era o caminho certo. Sem exceção, eu sabia, mas nunca tomei. Você sabe porque? Era muito difícil. Agora, Charlie está aqui. Ele chegou à encruzilhada. Ele escolheu um caminho. É o caminho certo. É um caminho feito de princípio … que leva ao caráter. Deixe-o continuar em sua jornada. Vocês têm o futuro deste menino em suas mãos, Comitê. É um futuro valioso, acredite. Não destruam isso. Protejam-no. Abracem-no. Vão se  orgulhar um dia, te prometo. Como é isso para antiquado? Nada pode calar a boca, senhor.
  • O Comitê Disciplinar tomará esta questão sob consulta … em sessão fechada.
  • O que eles estão fazendo, Charlie?
  • Eu acho que eles vão tomar uma decisão agora.
  • Muito bem.
  • Aparentemente, essa reunião será desnecessária.
  • Sra. Hunsaker: O Comitê Disciplinar conjunto de estudantes e professores … não precisa de mais sessões. Eles tomaram uma decisão. Os alunos Havemeyer, Potter e Jameson … são colocados em liberdade condicional … por suspeita de conduta desagradável. Recomenda-se ainda que o Sr. George Willis, Jr … não receba reconhecimento nem elogio … por sua cooperação. O Sr. Charles Simms está desculpado … de qualquer outra resposta a este incidente.

 

In the movie SCENT OF A WOMAN, by Martin Brest, the character of Al Pacino(Colonel Slade) makes a beautiful defense of the student Charlie Simms (Chris O’Donnell) at his judgement by the Etics Committee of the Baird School. em seu julgamento pelo Comitê de Ética da Escola Baird:

 

  • I am left Note with no real witness. Mr. Willis’s testimony is not only vague, it is unsubstantiated. The substance I was looking for, Mr. Simms, was to come from you.
  • I’m sorry.
  • I’m sorry too, Mr. Simms, because you know what I’m going to do, inasmuch as I can’t punish Mr. Havemeyer, Mr. Potter or Mr. Jameson? And I won’t punish Mr. Willis. He’s the only party to this incident…who is still worthy of calling himself a Baird man. I’m going to recommend to the Disciplinary Committee…that you be expelled. Mr. Simms, you are a cover-up artist…and you are a liar.
  • But not a snitch!
  • Excuse me ?
  • No, I don’t think I will. This is such a crock of shit!
  • Please watch your language, Mr. Slade. You are in the Baird school, not a barracks.
    Mr. Simms, I will give you one final opportunity to speak up.
  • Mr. Simms doesn’t want it. He doesn’t need to be labeled…”still worthy ofbeing a Baird man.” What the hell is that? What is your motto here? “Boys, inform on your classmates, save your hide; anything short of that, we’re gonna burn you at the stake”? Well, gentlemen, when the shit hits the fan, some guys run…and some guys stay. Here’s Charlie facin’ the fire, and there’s George…hidin’ in big daddy’s pocket.
    And what are you doin’? You’re gonna reward George…and destroy Charlie.
  • Are you finished, Mr. Slade ?
  • No, I’m just gettin’ warmed up. I don’t know who went to this place. William Howard Taft, William Jennings Bryant, William Tell, whoever. Their spirit is dead, if they ever had one. It’s gone. You’re buildin’ a rat ship here, a vessel for seagoin’ snitches. And if you think you’re preparin’ these minnows for manhood, you better think again, because I say you are killin’ the very spirit… this institution proclaims it instills. What a sham. What kind of a show are you guys puttin’ on here today?
    I mean, the only class in this act is sittin’ next to me. I’m here to tell you this boy’s soul is intact. It’s non-negotiable. You know how I know? Someone here, and I’m not gonna say who, offered to buy it. – Only Charlie here wasn’t sellin’. – Sir, you’re out of order.
  • I show you out of order.
  • You don’t know what out of order is, Mr. Trask. I’d show you, but I’m too old, I’m too tired, too fuckin’ blind. If I were the man I was five years ago, I’d take… a flamethrower to this place! Out of order ? Who the hell you think you’re talkin’ to?
    I’ve been around, you know? There was a time I could see. And I have seen. Boys like these, younger than these, their arms torn out, their legs ripped off. But there is nothin’ like the sight… of an amputated spirit. There is no prosthetic for that. You think you’re merely sendin’ this splendid foot soldier…back home to Oregon with his tail between his legs, but I say you are… executin’ his soul! And why? Because he’s not a Baird man. Baird men. You hurt this boy, you’re gonna be Baird bums, the lot of you. And, Harry, Jimmy, Trent, wherever you are out there, fuck you too!
  • Stand down, Mr. Slade!
  • I’m not finished. As I came in here, I heard those words: “cradle of leadership.” Well, when the bough breaks, the cradle will fall, and it has fallen here. It has fallen.
    Makers of men, creators of leaders. Be careful what kind of leaders you’re producin’ here. I don’t know if Charlie’s silence here today…is right or wrong; I’m not a judge or jury.  But I can tell you this: he won’t sell anybody out… to buy his future! And that, my friends, is called integrity. That’s called courage. Now that’s the stuff leaders should be made of. Now I have come to the crossroads in my life. I always knew what the right path was. Without exception, I knew, but I never took it. You know why? It was too damn hard. Now here’s Charlie. He’s come to the crossroads.
    He has chosen a path. It’s the right path. It’s a path made of principle…that leads to character. Let him continue on his journey. You hold this boy’s future in your hands, Committee. It’s a valuable future, believe me. Don’t destroy it. Protect it. Embrace it. It’s gonna make you proud one day, I promise you. How’s that for cornball?
  • Nothing can shut them up, sir.
  • The Disciplinary Committee will take this matter under advisement…in closed session.
  • What are they doin’, Charlie? I think they’re going to come to a decision now.
  • Very well.
  • Apparently, that meeting will be unnecessary.
  • Mrs. Hunsaker. The joint student-faculty Disciplinary Committee… needs no further sessions. They have come to a decision. Misters Havemeyer, Potter and Jameson…are placed on probation… for suspicion of ungentlemanly conduct. It is further recommended that Mr. George Willis, Jr…. receive neither recognition nor commendation…for his cooperation. Mr. Charles Simms is excused…from any further response to this incident.

GODLESS, de Steven Soderbergh, na NETFLIX, é Obrigatório para os Fãs do Western

Quando eu li, pela primeira vez, que Steven Soderbergh estava envolvido, como Produtor Executivo, em uma nova série original da NETFLIX, o western GODLESS, já me preparei para ver um trabalho de alto nível.

GODLESS é uma série obrigatória para os fãs do western, um dos mais espetaculares gêneros do cinema.

Um sanguinário fora-da-lei persegue um ex-parceiro que ao abandonar a quadrilha, foi se abrigar em um rancho mantido por uma mulher solitária na cidade de LABELLE, no Novo México, onde quase somente mulheres vivem em função de um acidente na mina de ouro que vitimou quase toda a população masculina.

GODLESS tem todos os elementos do faroeste clássico, a começar pelo enredo que leva a um duelo final, a cidadezinha precisando de um herói, o vilão odioso, as personagens marcantes masculinas (o xerife quase cego, o assistente jovem e ambicioso, o pistoleiro em busca de redenção) e femininas (a viúva de passado misterioso, a irmã do xerife assumindo as tarefas masculinas, a prostituta que vira professora, a india velha cheia de sabedoria da vida), grandes paisagens lindas e desérticas e por aí vai.

O elenco também se mostra um show a parte: Jeff Daniels (até surpreendente como o cruel Frank Griffin, o chefe dos bandidos), Michele Dockery(a maravilhosa atriz e cantora inglesa de DOWNTON ABBEY), como a viúva protagonista, o também inglês Jack O’Connell (de 300, INVENCÍVEL e 71:ESQUECIDO EM BELFAST), fazendo o redimido pistoleiro Roy Goode, uma espécie de Shane mais jovem, Scoot McNairy(ARGO), vivendo o xerife quase cego e o jovem  Thomas Brodie-Sangster (que já foi o menino ap[aixonado de LOVE ACTUALLY), como o jovem cehio de ambições da delegacia de LABELLE.

GODLESS é para ser deliciado em cada detalhe dos sete episódios ou em cada diálogo maravilhosamente bem escritos por seus roteiristas, retratando toda a grandeza do gênero western. Citações de OS BRUTOS TAMBÉM AMAM, MATAR OU MORRER, PISTOLEIRO SOLITÁRIO, OS IMPERDOÁVEIS, e outros clássicos do western aparecem a cada episódio.

Metafórico, literal, violento, sensual, engraçado, dramático, triste, melancólico e emocionante, GODLESS é um trabalho a ser visto e revisto. Um dos grandes momentos deste ano cinematográfico.

 

When I first read that Steven Soderbergh was involved, as an Executive Producer, in a new original series by NETFLIX, the western GODLESS, I’ve prepared myself to see a high-level job.

GODLESS is a must-see series for western fans, one of the most spectacular movie genres.

A bloodthirsty outlaw pursues a former partner who, after leaving the gang, went to shelter on a ranch maintained by a lonely woman in the town of LABELLE, New Mexico, where almost all women live because of an accident at the mine of gold that victimized almost the entire male population.

GODLESS has all the elements of the classic western, starting with the plot that leads to a final duel, the little town needing a hero, the hateful villain, the remarkable male  (the almost blind sheriff, the young ambitious assistant, the gunslinger in sdearch of redemption) and female characters( the widow of the mysterious past, the sheriff’s sister taking on the masculine tasks, the prostitute who becomes the teacher, the old Indian Witch full of wisdom of life), great beautiful desert landscapes, and so on.

The cast also shows itself a great show: Jeff Daniels (surprising as the cruel Frank Griffin, the boss of the bandits), Michele Dockery (the wonderful actress and English singer of DOWNTON ABBEY) as the protagonist widow, also the English actor Jack O’Connell (from 300, UNBROKEN and ’71), making the redeemed gunman Roy Goode, a sort of younger Shane, Scoot McNairy (ARGO), living the almost blind sheriff and young Thomas Brodie-Sangster who once was the boy in LOVE ACTUALLY.

GODLESS is to be delighted in every detail of the seven episodes or in each dialogue wonderfully well written by its writers, depicting all the greatness of the western genre. Quotes from the SHANE, HIGH NOON, THE PALE RIDER, THE UNFORGIVEN, and other  classic westerns appear every episode.

Metaphorical, literal, violent, sensual, funny, dramatic, sad, melancholic and thrilling, GODLESS is a work to be seen and reviewed. One of the great moments of this cinematographic year.

A MULHER NOTA DEZ QUE FAZIA FILMES NOTA ZERO

Em 1979, o mundo foi sacudido pela imagem de uma loira escultural, com dreds nos longos cabelos dourados e um cavadíssimo maiô também dourado a correr, em câmera lenta na praia paradisíaca do México.

Ela era Bo Derek, uma californiana, então com 23 anos, estrelando a comédia MULHER NOTA DEZ, de Blake Edwards, ao lado de Dudley Moore e Julie Andrews. Ao som do Bolero de Ravel, a loira oferecia maconha e sexo ao conservador compositor de “músicas de elevador” hollywoodiano, em plena crise da meia idade.

“Em uma escala de um a dez, que nota esta loira merece?”, pergunta o psiquiatra do protagonista.

“Onze”, responde ele, sem hesitar.

Bo Derek foi um fenômeno meteórico. Ocupou todas as revistas e noticiários do mundo, com sua Mulher Nota Dez.

Depois fez mais de vinte filmes absurdamente ruins, em que nem sua beleza absurda conseguia sustentar enredos canhestros e atores ainda piores.

Hoje Bo Derek faz 61 anos.

 

In 1979, the world was shaken by the image of a sculptural blonde, with dreds in her long golden hair and a gold-plated swimsuit running in slow motion on a paradisiacal beach of Mexico.

She was Bo Derek, a 23-year-old Californian starring Blake Edwards’s comedy 10, opposite Dudley Moore and Julie Andrews. To the sound of Ravel’s bolero, the blonde offered marijuana and sex to the conservative composer of Hollywood specialized in “elevator music”, in the midst of midlife crisis.

“On a scale from one to ten, what does this blonde deserves?” asks the protagonist’s psychiatrist.

“Eleven,” he replies without hesitation.

Bo Derek was a meteoric phenomenon. She has occupied all the magazines and newsreels of the world, with her Woman Grade Ten.

Then he made over twenty absurdly bad films, in which even his absurd beauty could not sustain stubborn plots and even worse actors.

Today Bo Derek turns 61.

IMPOSTORES: Série da BRAVO Tem Até Uma Thurman em Enredo que Mescla Policial com Humor Negro

Na busca por filmes e séries diferentes, fui bater em uma chamada IMPOSTORES (IMPOSTERS), no Canal BRAVO americano cujo enredo é muito semelhante à falecida série THE CATCH, com Mireille Enos: um grupo de vigaristas monta golpes de casamentos com pessoas ricas e carentes para sumir tempos depois deixando o abandonado arrasado e quebrado.

A diferencá entre IMPOSTERS e THE CATCH é o tom. Aqui vivemos uma série que mistura policial com comédia de humor negro e tem um elenco surpreendente. Basta dizer que no capítulo três, Uma Thurman dá o ar da graça como uma assassina de aluguel encarregada de colocar as coisas de volta nos eixos do planejamento da quadrilha.

Os produtores de IMPOSTERS são o americano Paul Adelstein (o policial vilão do primeiro ano de CHANCE) e o canadense Adam Brooks (da série BRIDGET JONES).

O elenco é liderado pela linda atriz israelense Idar Lavi (O ÚLTIMO CAÇADOR DE BRUXAS), Rob Heaps, Mary Key Place e Marianne Rendón(uma novata que promete).

O tom da série é tão non sense que, a certa altura dois maridos e uma esposa enganados pela turma se unem para ir atrás dela a qualquer custo. Claro que a diversidade gera situações inusitadas.

IMPOSTERS rende boa diversão a seus espectadores.

 

In the quest for different films and series, I hit IMPOSTERS, on the American BRAVO Channel whose plot is very similar to the late series THE CATCH, with Mireille Enos: a group of crooks rides weddings with rich and needy people to disappear times after leaving the abandoned destroyed and broken.

The difference between IMPOSTERS and THE CATCH is the tone. Here we live a series that mixes cop with comedy of black humor and has an amazing cast. Suffice it to say that in chapter three, Uma Thurman gives the air of grace as a rent assassin charged with putting things back on the lines of gang planning.

IMPOSTERS producers are American Paul Adelstein (CHANCE’s first-year villain) and Canadian Adam Brooks (BRIDGET JONES series).

The cast is led by beautiful Israeli actress Idar Lavi, Rob Heaps, mary Key Place and Marianne Rendon (a promising newbie).

The tone of the series is so non-sense that at one point two husbands and a wife cheated by the gang unite to go after her at any cost. Of course diversity creates unusual situations.

IMPOSTERS renders good fun to your viewers.

COMO NOSSOS PAIS: Cena Antológica em Ótimo Filme que Poderia Ter Ido Mais Longe

COMO NOSSOS PAIS, de Lais Bordansky é um filme que tem muitos méritos e, sem dúvida, está muito acima da média da produção nacional recente. Seu roteiro tem algumas situações e diálogos extremamente interessantes e há pelo menos uma cena que entra para a antologia do cinema brasileiro pela sua beleza, sensibilidade e humanismo: a atriz Clarisse Abujamra ao piano tocando a música COMO NOSSOS PAIS, para simbolizar a morte da personagem Clarice.

O filme se passa no cotidiano de uma família de classe média, em que Rosa(Maria Ribeiro) cria as duas filhas e segue uma carreira frustrada em publicidade, deixando de lado seu sonho em ser escritora de teatro. Quase nunca a seu lado está o marido Dado(Paulo Vilhena), um ambientalista que viaja o tempo inteiro defendendo as causas que abraça e fica ausente de sua casa para desespero da esposa.

A terceira personagem é a mãe Clarice (Clarisse Abujamra), uma mulher sofrida e amargurada que cehaga ao final da vida cheia de segredos e frustrações em relação aos dois filhos.

O quarto personagem do filme é o pai Homero, vivido por Jorge Mautner, uma pessoa com demência mas que guarda o lirismo das relações que teve com os filhos na infância e não consegue enfrentar qualquer dificuldade da vida atual.

Acho que o tom naturalista e quase de crônica do dia a dia de COMO NOSSOS PAIS, ao mesmo tempo em que é um achado do filme, fazendo com que o espectador tenha a sensação de estar ao lado dos personagens vendo diálogos de pessoas que conhece da vida real, retirou do filme a chance de ganhar um patamar mais elevado, uma grandez universal, principalmente como decorrência de algumas frases que ficaram simplórias, ainda mais ditas por atores como Maria Ribeiro (que luta muito pela sua personagem mais não consegue ir às notas mais altas) e Paulo Vilhena (que segue sendo um ator fraco).

COMO NOSSOS PAIS é um ótimo filme de se ver a primeira vez, mas duvido que alguém o guarde como um dos melhores filmes brasileiros de todos os tempos. Poderia ter ido mais longe.

 

LIKE OUR PARENTS, by Lais Bordansky is a film that has many merits and undoubtedly is well above the average of recent national production. Its script has some extremely interesting situations and dialogues and there is at least one scene that enters the anthology of Brazilian cinema for its beauty, sensitivity and humanism: the actress Clarisse Abujamra at the piano playing the song LIKE OUR PARENTS, to symbolize the death of the character Clarice.

The film takes place in the daily life of a middle class family, in which Rosa (Maria Ribeiro) creates her two daughters and follows a frustrated career in advertising, leaving aside her dream of being a theater writer. Almost never by her side is the husband Dado (Paulo Vilhena), an environmentalist who travels all the time defending the causes that he embraces and is absent from his house to the despair of his wife.

The third character is the mother Clarice (Clarisse Abujamra), a suffering and embittered woman who closes at the end of her life full of secrets and frustrations regarding her two children.

The fourth character of the film is the father Homero, lived by Jorge Mautner, a person with dementia but who keeps the lyricism of the relationships he had with his children in childhood and can not face any difficulty of the current life.

I think the naturalistic and almost chronic tone of the day to day of LIKE OUR PARENTS, at the same time that is a finding of the film, making the viewer have the sensation of being next to the characters seeing dialogues of people that knows of the real life, removed from the film the chance to win a higher plateau, a universal grandeur, mainly as a result of some phrases that have become simple, even more said by actors like Maria Ribeiro (who fights a lot for her character but can not go to the higher notes) and Paulo Vilhena (who remains a weak actor).

LIKE OUR PARENTS is a great movie to see the first time, but I doubt anyone will keep it as one of the best Brazilian films of all time. It could have gone further.

O MATADOR: Western Brasileiro da NETFLIX Surpreende Pelo Clima de Cordel e Alta Qualidade

Quando li que a NETFLIX ia lançar um longa metragem brasileiro sobre um matador do sertão nordestino, confesso que fiquei entre intrigado e surpreso. Achei o tema pouco afeito à produtora norte-americana, mas ao mesmo tempo, fiquei interessado em ver a qualidade de produção deles em um filme daqui.

O MATADOR surpreende positivamente. É quase uma história de cordel filmada. Um western brasileiro. Tem os heróis e vilões típicos do nordeste, como “sete orelhas”, “cabeleleira”, “francês” e “corisco”. Tem morte a dar com o pau, uma mais violenta que a outra.

Mas é muito bem feito e deixa o espectador preso com os olhos na tela, sem respirar em muitas das cenas.

O roteiro endereça muitos temas interessantíssimos, como a corrupção e o coronelismo da região, mas o que mais me chamou a atenção foi a maldição que cai sobre quem se deixa enfeitiçar pela “turmalina  azul” que tudo compra.

No elenco a atriz portuguesa Maria de Medeiros, Diogo Morgado, Deto Montenegro, Nill Marcondes, Marat Descartes, Etienne Chico, Mel Lisboa, Paulo Gorgulho e  Daniela Galli. A direção é de Marcelo Galvão, de A DESPEDIDA e COLEGAS. Acho que está subindo filme a filme.

O MATADOR é um belo filme, com muito “penso” por trás.

 

When I read that NETFLIX was going to release a Brazilian feature film about a killer from the northeastern, I confess I was intrigued and surprised. I found the theme unreliable to the American producer, but at the same time, I was interested in seeing their production quality in a film here.

THE KILLER surprises positively It’s almost a “cordel” filmed. A Brazilian western. It has the heroes and villains typical of the northeast, like “seven ears”, “cabeleleira”, “French” and “corisco”. There is a lot of death, one more violent than the other.

But it is very well done and leaves the viewer stuck with his eyes on the screen, without breathing in many of the scenes.

The script addresses many interesting topics, such as corruption and coronelism in the region, but what struck me most was the curse that falls on who is allowed to bewitch by the “blue tourmaline” that buys everything.

In the cast the Portuguese actress Maria de Medeiros, Diogo Morgado, Deto Montenegro, Nill Marcondes, Marat Descartes, Etienne Chico, Mel Lisboa, Paulo Gorgulho and Daniela Galli. The direction is of Marcelo Galvão, of THE FAREWELL and COLEGAS. I think it’s going up film to film.

The MATADOR is a beautiful film, with a lot of “I think” behind.

O FILME DA MINHA VIDA: SELTON MELLO Faz um Filme Comovente, Inteligente, Sensível e Universal

O FILME DA MINHA VIDA, de Selton Mello, disponível no NOW é um excelente filme. Para iniciar, passa por muitos temas fascinantes da vida humana, como a relação com pai e mãe, a infância, a memória, o amor, a amizade, tudo de maneira adulta, emotiva, sensível, inteligente e profunda.

O segundo ponto altamente positivo do filme é o esmero formal da produção, que inicia com a fotografia brilhante do velho mestre Wladimir Carvalho, passa por uma trilha sonora de primeiro nível, onde pontua a excepcional canção HIER ENCORE, cantada por Charles Aznavour.

E tudo desagua no elenco de primeira, capitaneado pelo próprio diretor e roteirista Selton Mello, pelo magnífico ator francês Vincent Cassel, pelo jovem Johny Massaro (25 anos), Bruna Linzmeyer, Rolando Boldrin (incrível) e Martha Nowill.

O filme tem muitas cenas que lembram clássicos do cinema (CINEMA PARADISO muito!), mas as mençoes diretas a RIO VERMELHO, de Howard Hawks são simplesmente o máximo. Mello conseguiu levar para seu filme toda a grandiosidade da obra de Hawks e do western.

As cenas do trem e as frases do roteiro sobre suas viagens também são de arrepiar.

O FILME DA MINHA VIDA é um dos melhores filmes brasileiros dos últimos anos e um programa a ser visto obrigatoriamente.

 

Selton Mello’s THE MOVIE OF MY LIFE, available on NOW is an excellent film. To begin with, it goes through many fascinating themes of human life, such as the relationship with father and mother, childhood, memory, love, friendship, all in an adult, emotional, sensitive, intelligent and profound way.

The second highly positive point of the film is the formal excellence of the production, which begins with the brilliant photography of the old master Wladimir Carvalho, passes through a first level soundtrack, where we have the exceptional HIER ENCORE song, sung by Charles Aznavour.

And all goes into the first level cast, led by the director and screenwriter Selton Mello, by the magnificent French actor Vincent Cassel, by the young Johny Massaro (25), Bruna Linzmeyer, Rolando Boldrin (incredible) and Martha Nowill.

The movie has many scenes reminiscent of movie classics (CINEMA PARADISO a lot!), But Howard Hawks’s direct mention of RED RIVER is simply the ultimate show. Mello was able to bring to his film all the greatness of the work of Hawks and the western.

The scenes of the train and the sentences of the script about their trips are also of shivering.

THE FILM OF MY LIFE is one of the best Brazilian films of recent years and a program to be seen.